Mona Steinhäußer

Mona Steinhäußer

Artist, Creative Strategist

Mona Steinhäußer -

Mona Steinhäußer studierte Mode in Maastricht und angewandte Kunst in Amsterdam. Als Creative Strategist und Künstlerin untersucht sie die Auswirkungen von Globalisierung und Konsum auf unser Werteverständnis. Als Mitbegründerin der Ikigo Studios entwickelte sie einen innovativen Kreislaufhandel für nachhaltige Mode. Als Projektleiterin des Creative Business Award KREATIVSONAR stärkte sie zwei Jahre die Kreativwirtschaft im Saarland, Rheinland-Pfalz und der Großregion. Aktuell forscht sie zu co-kreativen Prozessen und der Rolle künstlerischer Haltung im wirtschaftlichen Wandel, mit dem Ziel, integrale und wertebasierte Entwicklungsmodelle zu fördern. Ausgangspunkt ist die Frage nach der Entfremdung zwischen Mensch und Umwelt.

Programm

Apr28.

The Rug Project – United Threads

Ein Resonanzraum für den Kulturwandel – durch gelebte Co-Creation im Zeitalter von KI und Digitalisierung.

The Rug Project – United Threads ist eine künstlerisch-prozessuale Intervention, die kollektives Gestalten als Impuls für Wandel erfahrbar macht. In einer von Beschleunigung und Technologie geprägten Zeit schafft das Projekt einen physischen, sinnlichen Raum für Begegnung. Im Zentrum steht das gemeinsame Tuften eines Teppichs – live vor Ort. Der Teppich wird zum sichtbaren Ausdruck kollektiver Prozesse und macht Stimmungen, Werte und Fragen erfahrbar. Teilnehmende werden zu Mitgestaltenden eines gemeinsamen Raums. Das entstandene Werk bleibt als kollektives Kunstobjekt und Erinnerung an gelebte Verbindung bestehen.

Format: Rahmenprogramm

Stage: Foyer

Apr29.

The Rug Project – United Threads

Ein Resonanzraum für den Kulturwandel – durch gelebte Co-Creation im Zeitalter von KI und Digitalisierung.

The Rug Project – United Threads ist eine künstlerisch-prozessuale Intervention, die kollektives Gestalten als Impuls für Wandel erfahrbar macht. In einer von Beschleunigung und Technologie geprägten Zeit schafft das Projekt einen physischen, sinnlichen Raum für Begegnung. Im Zentrum steht das gemeinsame Tuften eines Teppichs – live vor Ort. Der Teppich wird zum sichtbaren Ausdruck kollektiver Prozesse und macht Stimmungen, Werte und Fragen erfahrbar. Teilnehmende werden zu Mitgestaltenden eines gemeinsamen Raums. Das entstandene Werk bleibt als kollektives Kunstobjekt und Erinnerung an gelebte Verbindung bestehen.

Format: Rahmenprogramm

Stage: Foyer

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